О чем холивар?

[NovikovK]

О чем холивар?

Честно говоря, надоело читать самые разные отзывы о том, как один аппарат уделал другой-то в том-то и уступил в сём-то. Надоело пытаться объяснять и доказывать тем, кто не слышит и/или не понимает, что он слышит. Как-то надо подвести черту.

Итак. Ответ на один очень важный и интересный для всех вопрос. Почему аппарат с худшими характеристиками звучит более натурально (естественно), чем аппарат с лучшими характеристиками. Причин такого явления несколько. Рассмотрим их по порядку возникновения.

Причина первая, самая главная.
Никто вам не обещал, что исходная запись будет идеальна. Есть такие педрилы-мученики, с фамилией звукорежиссеры. Исходный материал они лепят по своему вкусу, слуху, опираясь на ту материально-техническую базу и тот уровень профессионализма, который есть в наличии. При записи через пульт количество каскадов, которые звук проходит, причем в классе АВ, сосчитать сложно, но это количество находится далеко за гранью добра и зла. Обертональная часть, атаки микродинамика остаются там, в каскадах. Прорываются только наиболее сильные звуки – основная гармоника с теми интермодами, которые возникли из ниоткуда – из нелинейных искажений всех каскадов в сумме. Это безобразие потом отслушивается через «условно дорогие мониторы» типа квестедов, в которых, на поверку, может стоять какая-нибудь LM3886. Это тоже АВ класс, через который микрозвукам пролезть очень непросто. При этом на вкус и слух звукорежиссера материал подгоняется под некий ориентир. Хорошо, если этим ориентиром является «живое звучание» инструмента, но чаще это некое внутреннее ощущение, которое должен вызывать инструмент в звукорежиссере в данной композиции. Опять же все инструменты надо «сравнять» по уровню, каждый порезать эквалайзером, чтобы он «сидел» в своей полосе, не перекрывая другие инструменты. Еще добавить отсебятины для некоего своего особого звучания. После звукорежиссера есть еще продюсер, у которого может быть свой, другой взгляд на звучание, под которого весь полученный винегрет правится еще раз. На последок всё уходит на мастеринг, где запись еще раз правится под компакт диск.

То, что слушатель получает на входе – это приготовленное, нарезанное, перемешанное, пропущенное через мясорубку, поджаренное, пережеванное, взбитое блендером и размазанное ровным слоем по поверхности. В этом … произведении нет ничего от исходного исполнения, кроме сильных звуков, обогащенных искажениями аппаратуры.

Но мы, слушатели, пытаемся в этом жеванном, выплюнутом винегрете разглядеть богатство тембров исходных инструментов, красоту ткани музыкального полотна и много чего еще. Спорим, не понимая друг друга, оставаясь каждый при своей точке зрения. Образно это можно сравнить с тем, что режиссеры-рукоблуды напилили нам музыки рашпилем, полирнули болгаркой, а мы пытаемся с помощью лупы, а кто побогаче – то и с микроскопом рассмотреть получившуюся красоту.

Давайте ко второй причине. Вторая причина плавно вытекает из первой. Изначально убитая пустая фонограмма так и останется пустой убитой фонограммой на хорошем аппарате. Однако, если подключить аппарат, дающий дополнительные гармоники, то звук может оказаться интереснее. Совершенно банальная причина – «дорисованная» плохеньким аппаратом «обертональная» часть дает звук ближе к натуральному, т.к. в исходном варианте – исполнении эта обертональная часть была, а после всех извращений она пропала. Для слуха абсолютно по барабану – сохранили это обертональное сходство при записи и донесли неизмененным, или же повесили на основную гармонику потом.

Ровно на этом месте начинается аудиофилия. Объясню почему. Каждый инструмент имеет свою, неповторимую обертональную часть. Аппарат с нелинейными искажениями – свою «обертональную» часть. Для одних инструментов обертоны, генерируемые искажениями аппарата будут очень похожи на натуральные, но для других инструментов – слабо похожи на правду. Из этого факта общественным мнением автоматически генерируются такие понятия, как «жанровые предпочтения». Классику играет, а рок – не очень. Ну и все возможные комбинации на эту тему. Это вместо обсуждения нелинейных искажений. А вот взять другой аппарат – и у него будут уже другие по характеру искажения, а значит своя «обертональная» часть, и другие жанровые предпочтения.

Третья причина, являющаяся прямым следствием второй и первой. АВ класс на выходе или по пути. Можно написать здесь много, нудно и всё равно не найти взаимного понимания даже в части объяснения природы АВ класса. Собственно, претензия у меня к этому названию только одна – наличие буквы А в названии. Несмотря на то, что режим А в АВ классе и подходит по определению под класс А, работает он совсем по-другому. Более корректное для него название – класс В с перекрытием. (ИМХО)
Так вот, класс В с перекрытием (он же АВ) имеет нехорошую особенность. Он выдавливает из сигнала слабые звуки. Т.е. тихие звуки ниже определенного уровня на фоне громких не проходят до выхода. Их просто не слышно. И тут на помощь приходит хреноватый аппарат, который стоит перед этим усилителем. Он добавляет гармоник, которые, став мощнее на фоне основной гармоники, таки добираются до электроакустического преобразователя, будь то наушники или акустические системы.
Все эти причины в совокупности и в разных сочетаниях порождают те самые холивары вокруг аппаратуры. Они же заставляют бесконечно тратиться в поисках «своего звука» или «идеального звука». Идет непрерывная борьба с помощью покупки не только аппаратуры, но и кабелей для нее, а также подставок, в том числе и под кабели и …. Чего только там нет, включая тапочки для тараканов, чтоб не топали. Главное – платить бабки.

Идут разговоры о подборе неких связок аппаратов, где аппарат А хорошо играет с аппаратом Б, но плохо с аппаратом В и Г, но если взять кабель Е, а еще лучше Ё, который стоит столько же, сколько сам аппарат А, то может получиться очень даже ВАУ…

На самом же деле происходит лишь борьба за тот или иной характер нелинейных искажений, который в силу воспитанности слуха, тех или иных предпочтений слушателя подбирается… бесконечно.

Так вот. Я же и про хорошие аппараты хотел говорить. Как правильный кулик, скажу несколько слов о LevZах. Кто-то хвалит, кто-то ругает, но и те, и другие отмечают одну особенность. Можно одеть наушники, или включить акустику и слушать, слушать, слушать. Не напрягает. Мозг не устает. И этому факту есть вполне разумное объяснение. Низкий уровень искажений. Аппараты не генерируют собственных искажений, не добавляют того, что в звуке не должно присутствовать.

Внимание! Сейчас буду один очень умный, но не доказанный вещь говорить! Мозг со звуком работает на ранее услышанных образах, и если в спектре появляется то, чего быть не должно, появляется конфликт. Мозг на сознательном уровне или на уровне подсознания отмечает различие сохраненного образа с услышанным и генерирует сигнал тревоги. Сколько вы можете выдержать в состоянии тревоги? Конечно, пока вы поливаете мозг эндорфинами от удачно скрипнувшей скрипочки, на тревогу наплевать. А когда эндокринные железы уже изнасилованы 2-3-…. часами прослушивания музыки и эндорфины кончились?... Возникает резкое желание послушать тишину, - тем самым избавить мозг от непрерывных сигналов тревоги, генерируемых неидентифицируемыми составляющими спектра, генерируемые плохоньким аппаратом.

Да, хорошие аппараты хреновы тем, что не «дорисовывают» незаписанные звукорежиссерами звуки. Они хреновы тем, что раздевают плохо сделанные фонограммы, и порой, даже любимые вещи невозможно слушать. (Лев Васильевич перестал слушать Пинк Флоид, т.к. в записях слышно, что все музыканты записаны врозь, со своими реверберациями).

А с другой стороны, они хороши тем, что передают ровно то, что записано. Они хороши тем, что их можно слушать, слушать и слушать... не напрягаясь, не уставая от долгого прослушивания. Они хороши тем, что не надо пытаться задрать громкость, чтобы расслышать что-то, всё прекрасно слышно и на невысоких уровнях громкости, а значит и слух будет сохраннее….

[serj68]

Сообщение от NovikovK

Лев Васильевич перестал слушать Пинк Флоид, т.к. в записях слышно, что все музыканты записаны врозь, со своими реверберациями

А м.б. музыканты Пинк Флойда записаны вместе, но хорошая аппаратура их почему-то "разбросала"...))
Если Пинк Флойд (как вариант) действительно нравится, то м.б.его надо слушать на какой-нибудь другой аппаратуре, которая не акцентирует внимание на недостатках записи?

[LevZ]

Сообщение от serj68

А м.б. музыканты Пинк Флойда записаны вместе, но хорошая аппаратура их почему-то "разбросала"...))
Если Пинк Флойд (как вариант) действительно нравится, то м.б.его надо слушать на какой-нибудь другой аппаратуре, которая не акцентирует внимание на недостатках записи?

Когда я по этому поводу пообщался с каким-то меломаном, то он объяснил, что они записывали свои партии: один -в Австралии, другой - в Англии и т.д..
Кстати, на некоторых записях Дорс инструментальная группа записана в помещении, а солист - в глухой комнате, т.е. от инструментов есть реверберации, а от голоса - нет, плюс голос идёт очень чётко в сагитальной плоскости - и где правда жизни?
А, в композиции "Sorry"(не Дорс) солистке добавлена реверберация, которая существует опять же в плоскости. Это ревер, да ещё плоскостной!? И при объёмном сопровождении! Т.е. в композиции сведены два помещения: одно - в трёх измерениях, другое - в двух или даже в одном - явно представлена скрытая жиза. Нарушается целостная картина мироустройства.

[serj68]

Сообщение от LevZ

Когда я по этому поводу пообщался с каким-то меломаном, то он объяснил, что они записывали свои партии: один -в Австралии, другой - в Англии и т.д..
Кстати, на некоторых записях Дорс инструментальная группа записана в помещении, а солист - в глухой комнате, т.е. от инструментов есть реверберации, а от голоса - нет, плюс голос идёт очень чётко в сагитальной плоскости - и где правда жизни?
А, в композиции "Sorry"(не Дорс) солистке добавлена реверберация, которая существует опять же в плоскости. Это ревер, да ещё плоскостной!? И при объёмном сопровождении! Т.е. в композиции сведены два помещения: одно - в трёх измерениях, другое - в двух или даже в одном - явно представлена скрытая жиза. Нарушается целостная картина мироустройства.

Надо сконструировать аппарат, который будет собирать музыкантов вместе лучше звукрежа. Или поискать такой "музыкальный" аппарат у конкурентов. ))

[LevZ]

Сообщение от serj68

Надо сконструировать аппарат, который будет собирать музыкантов вместе лучше звукрежа. Или поискать такой "музыкальный" аппарат у конкурентов. ))

Мне уже заказан такой - ультралинейный микрофонный предварительный усилитель для записи M\S способом. Пока наш звукореж пользуется опытными экземплярами, изготовленными мною несколько лет назад. Но сначала надо сделать тракт воспроизведения, позволяющий услышать криворукость некоторых звукорежиссёров, чтобы пошла обратная связь хотя бы в виде мордобоя.

[Никита]

Сообщение от serj68

А м.б. музыканты Пинк Флойда записаны вместе, но хорошая аппаратура их почему-то "разбросала"...))
Если Пинк Флойд (как вариант) действительно нравится, то м.б.его надо слушать на какой-нибудь другой аппаратуре, которая не акцентирует внимание на недостатках записи?

Гилмор записывался отдельно. Я думаю, в первую очередь потому, что в случае совместной записи тарелки на определенных частотах резонируют от гитары, а Пинк Флойд - это в первую очередь снобы и перфекционисты Видимо, так сводили к минимуму случайные звуки.

[antiluser]

Сообщение от LevZ

Но сначала надо сделать тракт воспроизведения, позволяющий услышать криворукость некоторых звукорежиссёров, чтобы пошла обратная связь хотя бы в виде мордобоя.

И главная засада здесь ждет в недоставаемости приличных динамических головок, применяющихся в студийных и верхних домашних АС. Таких, как JBL, TAD.